Assistons à l’éveil de Ruïm.

Créé par le guitariste norvégien Rune “Blasphemer” Eriksen (Aura Noir, Vltimas, ex-Mayhem, ex-Nader Sadek…) avec l’aide de César “CSR” Vesvre (batterie, Thagirion, ex-Darkall Slaves, ex-Death Decline, live pour Agressor…), le projet signe chez Peaceville Records pour la sortie en 2023 de Black Royal Spiritism – I – O Sino da Igreja, son premier album.

Blood.Sacrifice.Enthronement, le long premier titre, nous enveloppe lentement avec une noirceur occulte taillée dans les racines d’un Black Metal mystique. Les hurlements rejoignent le son brut et dissonant pour créer une première ambiance pesante, puis des harmoniques plus distantes prennent leur place, nous menant finalement à une deuxième vague de rage sombre, qui nous emporte avant de laisser The Triumph (Of Night & Fire) prendre la suite avec des mélodies entêtantes et mélancoliques. La quiétude sera effacée par des riffs acérés et étouffants, puis les deux univers vont progressivement se chevaucher pour avancer main dans la main jusqu’à ce que la rage ne prenne le dessus sur The Black House, le titre suivant, qui conserve tout de même quelques sonorités inquiétantes dans sa charge effrénée. Les parties vocales se diversifient également, offrant un chant clair mystique sur les refrains avant que l’intégralité du son ne sombre dans les abysses pour laisser place à Black Royal Spiritism, un titre glacial et brumeux qui rappellera les racines de la scène norvégienne aux connaisseurs. Même lorsque les riffs accélèrent, on se sent écrasé par l’ambiance oppressante mais pourtant fascinante, qui laisse parfois quelques mélodies nous émerveiller avant que le son ne se brise, suivi par Evig Dissonans et sa batterie massive, complétée par des guitares plus aériennes. Les harmoniques intrigantes et les choeurs survolent une rythmique solide, restant dans une approche assez mélodieuse tout comme Fall Of Seraphs qui va placer des sonorités plus brutes et viscérales pour créer un contraste malsain avec les parties les plus planantes. Mais à nouveau, c’est la rage qui va l’emporter, incorporant quelques racines Black/Thrash au mélange agressif avant de laisser la quiétude reprendre le dessus sur Ao Rio, une composition très planante et minimaliste chantée en portugais. Les riffs brumeux et dissonants s’éteindront à nouveau pour laisser O Sino da Igreja, la dernière création, nous clouer au sol avec une approche martiale et brute, parfois nuancée par des passages plus lancinants qui font intervenir ce son de cloche évoqué par le titre.

Fort de sa longue expérience dans la scène Black Metal au sens large, Blasphemer fait de Ruïm un projet à la fois contrasté, diversifié, mais également très cohérent. Black Royal Spiritism – I – O Sino da Igreja réunit habilement violence et quiétude sous un son mystérieux et brumeux.

90/100

English version?

Quelques questions à Rune “Blasphemer” Eriksen, créateur et maître à penser de Ruïm.

Merci à Raven pour son aide.

Tout d’abord, je suis ravie de te rencontrer. Cela fait plusieurs fois que je fais des interviews, et j’aime beaucoup ça.
Blasphemer : Génial. Je suis heureux d’entendre ça et je pense aussi que, bien que tu aies mentionné le Black Metal, je pense aussi qu’il y a beaucoup de choses différentes, comme des influences différentes dans l’album. Pour moi, ce n’est pas que du pur Old School. Je pense qu’il y a beaucoup de nuances, tu sais, beaucoup de vibrations différentes et euh, quelques éléments différents de différentes choses. Mais c’est mon cerveau, tu sais, c’est comme ça que je travaille.

Cela nous amène à ma première question. Peux-tu te présenter et présenter le groupe Ruïm sans utiliser les étiquettes habituelles comme le Black Metal ?
Blasphemer : Tout d’abord, j’ai été exposé à ce genre de musique depuis la fin des années 80, je crois. J’ai commencé mon voyage avec du Death Metal à la fin des années 80 en jouant de la guitare et en chantant dans un groupe de Death en 88′, 89′ 1991. Quand j’ai quitté ce groupe, j’ai rejoint Mayhem, bien sûr, et j’ai commencé à faire deux choses. J’étais très influencé par le Black Metal qui ne l’était pas, tu sais, en 1993, tout ce qui s’est passé dans les médias, tout ce qui s’est passé lors des incendies d’églises et tout le reste, et tout le monde a pensé que c’était cool. Nous étions tous jeunes, et j’étais vraiment jeune à cette époque aussi. C’était en 93, j’avais 17 ou 18 ans. A partir de là, j’ai commencé à construire mon propre style, à jouer de la guitare et comme tu le sais, j’ai fait partie de Mayhem pendant 13 ans avant de partir en 2008. A partir de là, je n’ai plus jamais fait de Black Metal, donc cet album est pour moi le premier retour à un Metal agressif et atmosphérique. Ça fait longtemps, j’ai fait partie de différents groupes, ce qui est plus une sorte de crossover, peut-être que j’ai fait plus de Death Metal ainsi que d’autres choses, plus de Hard Rock, et même des choses Doomy. Mais, tu sais, je n’ai jamais vraiment fait le tour de la question et je ne suis jamais revenu au côté le plus extrême des choses comme je l’ai fait maintenant. Je suppose que l’on peut en partie blâmer la pandémie pour cela. Oui, on peut presque tout mettre sur le dos de la pandémie. En gros, c’est ce qui s’est passé : j’ai décidé que j’en avais assez d’être toujours considéré comme le Xème membre de Mayhem. Et pour moi, c’est une vraie connerie. Je voulais m’en détacher, me débarrasser de cette ombre et créer quelque chose qui me paraissait encore plus fort. 

Tu veux donc t’en détacher ?
Blasphemer : Exactement. C’est une sorte de boucle bouclée. Il y a des clins d’œil au passé, mais c’est aussi une vision forte de l’avenir. C’est en gros ce que je voulais faire avec cet album, aller plus loin et aussi boucler la boucle, ou presque, avec mon lien avec Mayhem. Je sais que les gens sauront toujours que j’ai fait partie du groupe, mais j’espère que lorsqu’ils parleront de moi en termes de Black Metal à l’avenir, ce sera à propos de ce groupe et non de Mayhem.

Tu veux être connu en tant que Ruïm et non plus en tant qu’ancien Mayhem.
Blasphemer : Exactement et parfaitement. Je pense que c’est à peu près tout en ce qui concerne ce style, ce que nous faisons. Il est difficile d’éviter les choses évidentes comme le terme Black Metal. Mais, tu sais, comme je te l’ai dit au début, il y a tellement de styles pour commencer. Je n’écoute même pas de Metal à la maison. Si j’en écoute, c’est du Judas Priest plus ancien ou parfois du Metallica. Mais j’ai surtout écouté du Hard Rock et du Prog Rock des années soixante-dix. Je pense que c’est pour ça que j’ai l’impression que l’album a beaucoup de vibrations différentes et des choses qui ne sont pas typiques du genre Black Metal le plus pur, tu sais, je ne sais pas ce qu’en pensent les autres, mais pour moi, c’est un peu différent. Il y a donc beaucoup d’influences partout.

J’ai une question à ce sujet, car c’est très intéressant. Comment as-tu développé l’idée de Ruïm ? Et quel est le concept du groupe ? D’où vient le nom du groupe ?
Blasphemer : L’idée est revenue, encore une fois, à la pandémie. J’étais en quelque sorte coincé ici. Je travaillais sur un autre album, mais comme nous ne pouvions pas voyager, personne ne pouvait voyager dans aucun univers. J’étais donc enfermé chez moi et j’avais besoin de faire quelque chose, de consacrer mon temps à quelque chose. C’est ainsi que j’ai eu l’idée de prendre le contrôle de certaines choses et de développer un nouveau projet sur lequel j’aurais un contrôle total. C’était l’occasion idéale pour moi d’établir quelque chose par moi-même, d’avoir un groupe sur lequel je puisse avoir un contrôle total. Et je n’ai pas eu à attendre que quelqu’un soit disponible pour travailler ou quoi que ce soit d’autre. J’ai donc décidé de travailler très, très dur sur ce groupe, seul, chez moi. Et j’ai pris contact avec le label Peaceville Records parce que j’avais déjà sorti quelques albums sur ce label. Et je connais très bien le gars de Peaceville. Nous avons commencé à discuter et il était très intéressé par le projet. Je lui ai envoyé quelques idées musicales et il était vraiment, vraiment content et il a décidé de signer le groupe tout de suite. J’ai donc signé un contrat d’enregistrement très tôt. Je pense que j’ai eu le contrat avant d’avoir le batteur, en fait. C’est comme… C’est assez fou. Une fois le contrat signé, les choses sont devenues un peu plus sérieuses. J’ai donc cherché un batteur et j’ai contacté un de mes amis à Paris et, pour une raison que j’ignore, j’ai trouvé César. C’était donc une rencontre parfaite. À propos de l’idée du concept. Depuis 10 ou 11 ans, je m’intéresse beaucoup à la sorcellerie brésilienne ou au spiritisme et aux liens avec la religion umbanda (https://fr.wikipedia.org/wiki/Umbanda). J’ai été exposé et j’ai participé à certains rituels de ce mouvement particulier. J’ai trouvé le concept de la voie de la main gauche extrêmement intéressant. C’est donc quelque chose que j’ai mis en avant. Comme je l’ai dit, j’ai été exposé à ce concept il y a au moins dix ans. Et j’ai pratiqué certaines choses jusqu’à ce que la pandémie commence. C’était donc tout à fait naturel pour moi d’introduire ce sujet dans le contexte du Black Metal, d’abord parce que c’est intéressant, ensuite parce que c’est quelque chose que je peux soutenir, je peux en parler en toute confiance, et c’est très important. Si tu fais du Black Metal, tu dois être à 100 % dans ce que tu fais, et ça vaut pour tout. Je veux dire qu’en art, on ne peut pas faire semblant, il faut que ce soit vrai. Pour moi, c’était donc une bonne porte d’entrée, car c’est aussi très original. Je ne connais personne qui utilise ce genre de concept de cette manière. Appelons ça le spiritisme brésilien, c’est fondamental pour un groupe, mais c’est en gros ce que c’est. Comme vous pouvez le voir sur les photos promotionnelles, je m’habille comme des entités du chemin de la main gauche, d’une certaine manière. C’est donc un concept très précis, si vous comprenez ce que je veux dire. C’est quelque chose que j’ai apporté et je pense que ça complète parfaitement la musique, c’est comme une dédicace aux grands esprits du chemin de la main gauche, d’une certaine manière, à travers cette religion, à travers ce mouvement.
Le nom du groupe vient aussi d’un mot portugais, mais j’ai changé le I par deux points, le umlaut comme nous l’appelons. Donc, la prononciation de l’album ou du groupe est « ruimed ». C’est un peu trop facile. C’est donc un peu plus long à l’œil. J’ai donc changé un mot portugais normal qui signifie mauvais ou méchant. Et je n’aimais pas ce sens parce que chaque mot a un pouvoir, et je ne voulais pas être associée à quelque chose qui, pour moi, n’est pas fort ou puissant, tu vois. J’ai donc remplacé le I par le tréma. En ce sens, il s’agit d’une prononciation différente, mais elle a aussi une valeur symbolique différente. C’est ainsi que cela s’est produit.

Black Royal Spiritism – I – O Sino da Igreja, ton premier album, sortira à la fin du mois. As-tu déjà des retours ?
Blasphemer : Oui, j’ai quelques retours en fait. Je pense qu’au début, les gens ont été un peu surpris par ce qui allait arriver. Je ne pense pas que les gens s’attendaient vraiment au son et à la direction que je prenais. Mais maintenant que la tempête s’est un peu calmée, les gens m’écrivent. Je reçois beaucoup de réactions très positives de la part des journalistes auxquels je m’adresse. Pour moi, l’album est encore si frais que je ne peux pas encore l’écouter parce que j’y ai mis beaucoup d’énergie et d’émotion. Pour moi, c’est comme une blessure profonde, je ne peux pas l’écouter pour l’instant. J’ai besoin de prendre de la distance et de laisser mes émotions liées à l’album se calmer… afin de pouvoir l’apprécier en tant qu’auditeur et non en tant que guide. C’est comme lorsque tu travailles si dur et si intensément sur un album. De plus, lorsque j’ai écrit toutes les paroles, j’ai fait toutes les voix pour avoir une base pour les guitares et la musique composée. C’est donc en grande partie mon attachement à cet album, il est très personnel dans ce sens, et quand il est si personnel, il faut parfois s’en éloigner pour l’apprécier. En fait, j’ai lu cela comme étant, de la part d’un fantôme, à peu près exactement la même chose quand il travaillait sur certains trucs. Tout d’un coup, il détestait tout et je voulais tout effacer, ou ce qu’il disait. Mais il avait besoin d’une pause et quand il s’y est remis, j’étais comme… ouais, c’est génial. C’est un peu comme si vous valorisiez trop, ce n’est pas trop travailler mais vous, il y a tellement de responsabilités sur les épaules d’une seule personne d’une certaine manière. Il est donc difficile de gérer toutes les émotions et les impressions qui en découlent. 

C’est peut-être le même sentiment que lorsque l’on devient parents.
Blasphemer : Oui. Peut-être, je ne sais pas. Je ne suis pas père, mais je peux imaginer qu’il y a beaucoup de choses, c’est une partie de vous qui arrive à la naissance. Et c’est certainement difficile. Pour moi, c’est presque comme un choc au recensement. J’ai donc décidé de ne pas écouter le disque pendant un certain temps parce que, tout d’abord, je n’en ai pas besoin. Je sais à quoi il ressemble. Je connais toutes les chansons, mais encore une fois, je vais lui donner tout ce temps. Quand je l’écouterai, je m’assiérai, j’ouvrirai une bouteille de vin rouge et je l’apprécierai. Et ne pas y attacher trop de sentiments.

Comment résumer l’album en trois mots ?
Blasphemer : Whoooo ! Black Royal Spiritism ? *rires*

Pour en revenir à ce que tu dis, tu as demandé au batteur français César Vesvre de collaborer avec toi. Comment s’est déroulée cette collaboration ? Et comment avez-vous géré le processus de composition de l’album ?
Blasphemer : Oui. Comme je l’ai mentionné plus tôt, j’ai pris contact avec un de mes amis à Paris qui est en fait le membre fondateur du groupe Thagirion et qui joue de la batterie dans ce groupe, je le connais très bien. C’est un gars génial et un ami, et je lui ai demandé « hey, est-ce que tu as des batteurs français qui pourraient être disponibles pour me rejoindre dans ce voyage ?” Et il m’a donné quelques options. Je connaissais certains d’entre eux, mais il y en avait un que je ne connaissais pas. Il m’a dit : « Ce type joue avec moi. Il est très, très jeune, mais il est vraiment, vraiment talentueux et c’est un batteur très prometteur. » Je suis allé sur Youtube et j’ai vu quelques extraits de ce qu’il avait enregistré et j’ai été très impressionné. Je me suis arrangé pour lui parler au téléphone, nous avons décidé de nous rencontrer, il habite à Dijon, dans l’est de la France. J’ai pris l’avion pour Lyon, il est venu me chercher et nous avons roulé jusqu’à Dijon et nous avons répété pendant 5 ou 6 jours la première fois et il y avait une grande alchimie, nous nous sommes très bien entendus. C’était fait pour durer, si vous voyez ce que je veux dire, c’était comme un mariage parfait. C’est comme ça que c’est arrivé et nous avons continué à répéter et à composer pendant la pandémie, aussi longtemps que j’ai pu voyager, parce que c’était un problème avec les vaccins à la con et tout ça, c’était très compliqué de voyager. Mais j’ai réussi à le faire et voici le résultat. Voilà comment se déroule le processus de composition. Bien sûr, tout commence dans mon appartement. C’est là que j’ai mes guitares, mon matériel d’enregistrement et tout le reste. Tout part donc d’ici. Si j’écris un ou deux ou trois riffs successifs qui vont très bien ensemble, je les lui apporte et nous commençons à travailler dessus. Quand il s’agit de développer la chanson, on improvise et on crée des solutions possibles pour la chanson. C’est comme ça que ça s’est passé, mais je dois dire qu’il a aussi eu de très, très bonnes idées et suggestions. Je lui suis donc très reconnaissant pour sa contribution à cet album.

C’est assez impressionnant, tout ce processus ! J’espère que ton séjour en France t’a plu.
Blasphemer : Oh, j’adore la France. C’est intéressant, car j’ai fait beaucoup d’interviews de Français ou de Français qui vivent un peu à l’étranger, mais c’est génial que l’intérêt de la France soit si grand, et j’aime ça parce que c’est l’un de mes pays préférés et peut-être qu’à un moment donné, ça deviendra quelque chose de plus pour moi aussi. Voyons ce qu’il en sera à l’avenir. J’adore ce pays. J’adore le Portugal, mais si quelque chose se produit à l’avenir et que je dois déménager, il se peut que je me retrouve quelque part en France.

J’ai remarqué une approche vocale différente sur la chanson The Black House, où les cris sont parfois remplacés par une voix claire et mystique. Comment as-tu géré cette nouvelle tonalité ?
Blasphemer : C’était une improvisation dans le studio Drudenhaus, en France, où nous avons enregistré l’album. Je savais ce qu’il fallait faire dans le couplet, mais je voulais mettre en valeur cette partie différemment et je ne voulais pas me contenter du cri habituel, parce qu’il devient très monotone et ne sonne pas, il a besoin de s’élever à des hauteurs différentes. J’ai donc eu l’idée de faire quelque chose qui ressemble à un moine. C’est comme ça que c’est arrivé et j’en suis très, très heureux. Je pense que ça sonne vraiment bien. C’est une improvisation que j’ai faite et c’est resté comme ça. Ce n’est pas très mystérieux, mais je pense que l’intention est mystérieuse et qu’elle est très réelle. Pour moi, j’ai presque la chair de poule quand j’entends cette pompe.

Quelles sont les lignes directrices pour l’illustration et comment s’accordent-elles avec la musique que vous avez créée ? Tu en as déjà un peu parlé précédemment, mais tu peux développer.
Blasphemer : L’illustration est réalisée par un Norvégien, Sindre Foss Skancke. Je l’ai contacté parce que j’ai vu qu’il avait fait le logo d’un groupe suédois et j’ai vraiment aimé l’ambiance du logo. Il était très sombre et un peu occulte, si je peux utiliser ce mot. Je l’ai donc contacté et je lui ai demandé « hey, es-tu prêt à faire un logo ? ». Il m’a répondu « oui, bien sûr ». Et soudain, il m’a dit qu’il faisait aussi des pochettes, des pochettes d’album, des illustrations, alors il m’a invité à y jeter un coup d’œil. C’est ce que j’ai fait, et je me suis dit « wow, ce type fait quelque chose de différent ». J’aime beaucoup son style. C’est en quelque sorte classe, il y a une approche chaotique, du moins sur les choses qu’il avait dans son portfolio. Je lui ai donc parlé du thème de l’album et de son titre, qui signifie en fait « la cloche de l’église », ce que je traduis par un avertissement. En effet, à l’époque médiévale, si vous entendiez par exemple la cloche de l’église sonner la nuit, cela signifiait qu’une menace se profilait ou qu’il y avait un avertissement d’envahisseurs, ou quelque chose comme ça. C’est pourquoi j’ai voulu utiliser ce son, car c’est ainsi que je vois le disque, c’est comme une menace de quelque chose à venir, c’est un avertissement. C’est essentiellement ce que je lui ai dit et il a créé ce magnifique morceau. Mais je lui ai aussi donné des directives strictes sur les couleurs. Je voulais qu’il n’y ait que du noir et du rouge parce que c’est aussi une couleur liée aux énergies auxquelles cet album est consacré. Je voulais donc que ce soit très strict, tu vois, très serré et comme une sorte de concept très complet. Mais il m’a vraiment surpris. Je dois dire que c’est un très bel artwork et je pense vraiment qu’il correspond à l’album, il est un peu sinistre. Il donne une impression de majesté, de classe, je pense. Et il est super bon. Et je lui ai aussi dit que j’aimerais retravailler avec lui à l’avenir. Il fera donc le prochain, ce sera une sorte de continuation.

C’est une bonne collaboration.
Blasphemer : Oui, absolument. 

À propos des chansons elles-mêmes. Quelle est votre inspiration pour créer une composition aussi diversifiée ?
Blasphemer : Tout d’abord, certaines de ces chansons s’inspirent un peu de l’Ancient Law, d’une certaine manière. Comme je l’ai dit, elles sont dédiées à certaines énergies, par exemple, la chanson Blood.Sacrifice.Enthronement. La première, c’est une sorte d’histoire ancienne d’une entité et comment elle devient en quelque sorte la royauté noire. C’est ainsi que je l’ai suivie, c’est ainsi qu’elle s’est déroulée pour moi, avec des passages plus calmes, une approche plus acoustique et d’autres choses. Il s’agissait simplement de réfléchir à cette histoire et d’essayer de la mettre en musique, donc tout peut arriver, tout aurait pu se passer. Je pense que c’est devenu ce que ça devait devenir, je pense que le résultat final est vraiment parfait pour cette histoire. Pour les autres chansons, The Black House, c’est une chanson très directe. Elle a un riff très, presque Punk au départ. Ce n’est pas le début, mais la partie rapide. J’aime ce riff et j’aime aussi l’approche de cette chanson. Je ne peux pas vraiment expliquer d’où viennent toutes ces choses parce que j’ai la chance d’avoir un grand puits d’idées musicales, tu sais. En gros, chaque fois que je touche une guitare, et sans vouloir paraître arrogant ou pompeux, il se trouve que j’ai le don de créer un riff à chaque fois que je touche une guitare, et c’est très apprécié.

Non, c’est incroyable !
Blasphemer : C’est magnifique, bien sûr, mais c’est comme si… Je ne pense pas que les gens comprennent ça. Si je puise dans un certain environnement ou une certaine direction, si j’essaie de canaliser quelque chose que je veux, alors quelque chose en sort. Je pense que c’est ce qui s’est passé avec l’ensemble de l’album, que ces choses sont sorties parce que je me suis concentré sur le grand thème et sur ce type d’énergie. Donc je pense que c’est, c’est sorti très naturellement dans ce sens. Comme je l’ai dit, c’est quelque chose que peu de gens savent, mais je, c’est aussi la raison pour laquelle je fais de la musique assez diversifiée, vous savez, parce que je ne suis pas juste un gars, je ne suis pas… enfin, évidemment je suis un gars mais je n’ai pas qu’un seul tour dans mon sac. Vous voyez ce que je veux dire ? Je peux faire beaucoup de choses, je peux faire plus de Rock. Je peux faire du Doom, je peux faire des choses acoustiques. Je peux tout faire. Tout dépend de ce sur quoi on se concentre. Tu es donc une sorte de touche-à-tout. Dans mon environnement, je suppose. 

Les deux dernières chansons, Ao Rio et O Sino da Igreja, portent des noms portugais. Je sais que tu vis à présent au Portugal. Mais est-ce difficile pour toi d’utiliser la langue portugaise dans ton univers Black Metal ? Comment as-tu décidé d’utiliser le portugais plutôt que l’anglais ?
Blasphemer : En ce qui concerne la sorcellerie brésilienne, certaines chansons, les hymnes de louange à ces énergies, sont composées et chantées en portugais. Les Brésiliens parlent portugais. Donc, oui, c’est chanté en portugais, et c’est la tradition avec ce genre d’esprit. L’esprit, c’est en quelque sorte la spiritualité. Je voulais donc conserver cette tradition. Si je chantais ces choses en anglais ou en norvégien, je n’aurais pas le même sentiment. Je voulais que cela reste très, très, très traditionnel. Certaines paroles portugaises sont donc empruntées à de très vieilles chansons qu’ils chantaient aux esprits. Par exemple, j’ai pris quelques lignes dans The Triumph of Night and Fire. La première partie que je chante en portugais est en fait quelque chose que j’ai emprunté à une véritable chanson. Elle est chantée à une grande entité et j’utilise la même chose pour manifester l’idée. C’est la raison pour laquelle j’utilise le portugais, parce que je voulais rester dans la tradition, et ne pas inventer une nouvelle chose étrange à laquelle personne ne pourrait vraiment s’identifier, dans ce sens. Je pense que cela rend le projet plus légitime. Les gens savent de quoi il s’agit lorsque je chante en portugais.

Quand il s’agit de mysticisme, il s’agit aussi de respect et de tradition.
Blasphemer : Exactement. C’est là tout l’intérêt. C’est une question de respect.

Comment décides-tu du placement de la voix et du type de voix à utiliser, par exemple pour crier, ou parfois pour avoir une voix claire ?
Blasphemer : C’est difficile à dire, c’est essentiellement quand tu te mets dans la peau de ces chansons, car j’ai écouté ces chansons probablement 1000 fois maintenant. Et il y a certains placements et certaines idées qui ont commencé à se développer, tu vois. Je pense donc que tout dépend de la façon dont j’écris ces chansons. J’ai aussi ça en tête en même temps, c’est comme, ok, peut-être que la voix devrait être ici et peut-être que tu devrais être un peu plus long pour que je puisse finir ce genre de voix. Cela m’a semblé naturel pour les choses les plus propres. Par exemple, au début de la chanson Black Royal Spirit, qui est plus lente, il m’a semblé correct de faire un peu plus, presque comme une approche gothique, de faire un peu de… je ne dirais pas Carl McCoy (chanteur de Fields of the Nephilim, ndlr), mais de grandir dans ce genre de registre légèrement mélodique mais râpeux, et j’ai trouvé que ça sonnait vraiment bien, tu sais, c’était très naturel. Donc je suppose que c’est tout ce que c’est, c’est très naturel pour moi. 

Le flow était vraiment facile à faire sortir, tant au niveau de la voix que de la magie.
Blasphemer : Oui, exactement.

Tu as peut-être une chanson préférée sur cet album, celle que tu as hâte de jouer sur scène, peut-être en France.
Blasphemer : Je pense que toutes les chansons sont géniales, mais à ce stade, je pense que ma préférée est Black Royal Spiritism, et aussi The Black House, c’est difficile entre les deux, je pense. Mais ça peut changer dans quelques semaines. Ce n’est donc qu’une impression pour l’instant. Je suis très heureux de ces deux-là. Je suis probablement satisfait de l’ensemble de l’album. Mais ces deux chansons sont toujours… Je me réveille toujours le matin. Je commence à avoir ça moi-même, tu vois. 

Et donc penses-tu que tu t’améliores encore en tant que musicien ?
Blasphemer : Bonne question. En fait, je ne pense pas. Non, je… en fait, laisse-moi développer cela parce que je n’ai jamais répété. Jamais, littéralement jamais. Pour moi, c’est la partie la plus importante. Bien sûr, je sais que je dois m’entretenir, n’est-ce pas ? Je ne peux pas tout oublier. Il ne s’agit donc pas de cela, mais je ne travaille pas consciemment à l’apprentissage de nouvelles choses. J’ai déjà atteint, sans vouloir paraître pompeux, un niveau avec lequel je suis très, très à l’aise. Je sais exactement ce que je peux faire et je sais aussi ce que je ne peux pas faire. Tout le monde a ses limites. Je suis donc très confiant en moi, en mes capacités et en ma musicalité à ce stade. Cela ne va nulle part, je veux dire par là que cela ne disparaît pas. Par exemple, je n’ai pas joué avec Aura Noir, le Black Trash Metal norvégien que je jouais, je n’ai pas joué avec eux depuis 2018 ou 19. Et nous sommes montés sur scène, nous avons joué à Chicago il y a environ un mois et j’ai eu une répétition et nous avons joué des chansons que nous n’avions jamais jouées en live et c’était un concert plutôt impeccable, parce que tout est dans les poignets, tu sais, j’ai juste répété une fois avec le gars, j’ai passé la chanson en revue une fois à Chicago dans la salle de répétition avant le concert et le concert a été génial. Je n’oublie jamais ces choses. C’est comme une partie de moi. Peut-être que je devrais m’entraîner et essayer d’améliorer certaines compétences, mais je n’en vois pas vraiment la nécessité parce que la musique que je crée à ce stade, je sais exactement quoi faire et j’ai tous les outils, les bons outils pour mener à bien ce processus. Donc oui, je ne cherche pas à améliorer quoi que ce soit. La seule chose qui est très importante pour moi, c’est l’idée elle-même. Je me sers beaucoup de mon esprit. Je crée beaucoup de musique dans mon esprit sans toucher à l’instrument. Parfois, la musique me vient et je dois l’enregistrer sur mon téléphone pour ne pas l’oublier. Ensuite, quand je rentre à la maison ou si je suis sorti pour faire quelque chose, je l’écoute et j’essaie de la mettre dans la guitare et parfois, j’ai un tout nouveau riff ou une idée pour une chanson. Je travaille de différentes manières. Je suis donc assez particulier dans ce sens. 

On peut donc dire que tu es satisfait de toi à ce moment-là, au moins.
Blasphemer : Oui, je pense que c’est le cas parce que, surtout dans la musique que je pratique, je suis capable de faire tout ce que je veux avec les choses que je veux faire. Je ne serai donc pas un technicien, ce n’est pas mon point fort. Je ne serais jamais capable de faire quelque chose comme ça, mais je suis très à l’aise avec mes riffs, et c’est là-dessus que je me suis concentré quand j’étais gamin, en faisant de bons riffs.

Envisages-tude jouer en concert avec Ruïm ? Si oui, est-ce que vous resteriez un duo ? Ou est-ce que tu demanderais à des musiciens de vous rejoindre ?
Blasphemer : Oui, j’envisage en effet d’amener cette chose sur scène. Mais pas pour l’instant. Je ne pense pas qu’il y aura quoi que ce soit avant la sortie de l’album numéro deux, sur lequel je travaille actuellement, mais oui, une fois qu’il sera sorti, je ferai quelques festivals exclusifs, mais je ne vais pas m’asseoir dans un van pendant neuf heures et jouer dans un club du sud de l’Espagne. Tu vois ce que je veux dire ? C’est encore une fois épuisant. Je ne veux pas que ce soit épuisant. Avant tout, je fais cela pour l’art. S’il y a un intérêt pour réserver ce truc, il faut que ce soit correct, je suis trop vieux pour faire ces choses que font les jeunes groupes, c’est comme si je n’étais pas d’humeur pour ça. Je ne suis vraiment pas d’humeur pour ça. Donc ça n’arrivera pas. Mais je vais probablement contacter… J’ai des amis qui travaillent dans des agences de booking, donc je vais probablement les contacter à un moment donné et leur dire, ok, je veux faire 10 festivals et je veux ceci et cela et réserver et on verra ce qu’il se passe. Mais leurs concerts en club, peut-être si tout est correct, mais il n’y aura pas de grande tournée, de camionnettes ou de bus de tournée ou quoi que ce soit d’autre. Je ne pense pas. En ce qui concerne l’autre question sur le fait d’être un duo ou non. Non, je vais faire appel à un autre guitariste et à un bassiste. Ce ne sera donc pas un duo, mais un groupe de quatre musiciens. Je ferai le chant et la guitare, j’aurai un autre guitariste et, bien sûr, un bassiste et, bien sûr, César à la batterie. 

Ton nom est associé à la musique extrême, et plus particulièrement au Black Metal, compte tenu de ton travail avec Mayhem, Aura Noir et plus récemment Vltimas, comment as-tu découvert cet univers musical en remontant le temps ? Qu’est-ce qui t’amène au Black Metal ?
Blasphemer : Tout d’abord, j’ai commencé à jouer vers l’âge de 12 ans, quelque chose comme ça, peut-être vers 87, j’ai commencé à jouer de la guitare en 86, 87, quelque chose comme ça. Peut-être 86, je ne suis pas sûr. Quoi qu’il en soit, la première chanson que j’ai apprise était Creeping Death de Metallica. C’est amusant. Je ne savais pas très bien comment riffer, mais j’ai appris la tonalité du morceau et à partir de là, j’ai commencé à jouer des trucs plus rapides. J’étais aussi un grand fan de Sepultura à la fin des années 80. J’ai aussi appris tout l’album Beneath the Remains. Et c’est comme ça que j’ai appris à faire du speed picking, croyez-le ou non. C’est vrai. C’est plutôt cool, c’est un groupe génial, tu sais. À partir de là, c’est devenu de plus en plus extrême, comme je te l’ai dit. Au départ, j’avais un groupe de Death Metal à l’époque, vers 88, 89. Nous nous sommes séparés en 1991. Après ça, j’ai commencé à aller à Oslo parce que j’ai commencé à être inconsciemment influencé par ce qui se passait à Oslo, avec tous ces nouveaux mouvements. J’ai donc commencé à traîner à Oslo et à parler à ces types, etc. Ils avaient l’habitude de traîner ensemble. C’est comme ça que ça a commencé. Et j’étais fasciné par ce genre de musique parce qu’il y avait aussi des moments mélodiques, contrairement au Death Metal, et bien sûr, quand on est jeune, on est facilement attiré par ce genre d’extrémisme. Nous trouvions ça très cool à l’époque, nous nous promenions et tout le monde dans le village où j’ai grandi me regardait avec des yeux diaboliques, tu sais, et tout le monde parlait derrière le dos parce que nous avions 18 ans, nous nous en fichions, nous nous amusions avec ça. Alors oui, c’est comme ça que ça a commencé. Et j’ai fini par jammer avec Hellhammer dans le studio de répétition de Mayhem. C’était en 92 ou quelque chose comme ça. C’est allé très vite parce qu’il avait apparemment entendu dire que j’étais un bon guitariste et qu’il voulait me tester, et c’est comme ça que ça s’est passé. 

Y a-t-il des musiciens ou des artistes avec lesquels tu aimerais collaborer ? Que ce soit pour une chanson, ou peut-être plus.
Blasphemer : En fait, j’adorerais faire quelque chose avec Ghost. Ce serait vraiment très cool. Oui, il a un grand sens de la mélodie et je pense vraiment que je pourrais apporter quelque chose à sa musique pour la rendre un peu différente. Ce serait génial. Sinon, Tony, de Black Sabbath. Ce serait génial. Même Ritchie Blackmore, c’est l’un de mes guitaristes préférés. Donc, oui, quelque chose comme ça. 

Je suis un peu surpris parce que Ghost n’est pas vraiment ma tasse de thé pour être honnête.
Blasphemer : Oui, je sais que beaucoup de gens ont des problèmes avec eux, mais j’ai toujours pensé que c’était une musique géniale et amusante, tu sais, c’est une sorte de langue de poulet. Et je pense que ce qu’il fait est vraiment génial. C’est un grand auteur-compositeur.

Le groupe n’est pas mauvais. Ce n’est tout simplement pas mon style. Quand j’étais adolescente, j’écoutais Mayhem, Marduk, Morbid Angel, etc. J’écoutais ça pour dormir. Donc quand quelqu’un me dit que c’est vraiment impressionnant, c’est extrême… J’ai été très surprise.
Blasphemer : Eh bien, c’est génial à entendre. Je veux dire que je suis aussi un fan de Morbid Angel, bien sûr. Et tous ceux qui aiment le Metal Extrême aiment Morbid Angel. C’est un très bon groupe, bien sûr. Et je suppose que c’était une autre sorte d’accomplissement de commencer à travailler avec David Vincent. J’ai toujours aimé Morbid Angel moi-même, tu sais. Et maintenant, je travaille avec lui, c’est vraiment cool. 

Cela nous amène à la dernière question : avec quel groupe aimerais-tu tourner, si je te laissais créer une tournée ou juste une affiche avec Ruïm et trois de ces groupes, lequel choisirais-tu ?
Blasphemer : Eh bien, c’est difficile. Je veux dire, si c’était dans le même genre, je dirais probablement Behemoth ou un très, très grand acteur de la scène Black Metal, Emperor et peut-être Dimmu Borgir ou quelque chose pour toucher le public. J’en ai assez de jouer dans des petits clubs et j’aimerais le faire dans un grand style. Tu vois ce que je veux dire ? 

Pour vraiment exposer le groupe.
Blasphemer : Mais je veux dire que si Black Sabbath se réunissait, j’adorerais le faire. Je n’ai jamais vraiment écouté Emperor, donc je ne connais pas vraiment leur musique, mais je pense que ce serait un super package. Tu vois ce que je veux dire ? C’est comme s’ils jouaient sur de grandes scènes et pour que Ruïm aussi puisse montrer qu’il a un énorme potentiel et une grande puissance. Ce serait également génial d’être sur scène avec quelqu’un qui est considéré comme le sommet de la chaîne dans le Black Metal. C’est pourquoi je mentionne ces groupes. 

Oui, je pense que ton groupe a un énorme potentiel.
Blasphemer : Merci beaucoup. Je le pense aussi, c’est un peu différent et c’est très bien joué. J’ai fait beaucoup d’efforts pour jouer de la guitare. Croyez-moi, c’est beaucoup d’heures de sueur. Je pense donc que nous sommes sur une formule vraiment solide, et comme je te l’ai dit un peu plus tôt, j’ai déjà commencé. J’ai déjà quelques idées pour un deuxième album. Les choses sont en train de se construire et j’aime ça. C’est pour cela que nous faisons cela, pour établir quelque chose de fort, quelque chose de très intéressant et d’unique.

Pour ce deuxième album, connais-tu déjà le titre ?
Blasphemer : Oui. 

Je suis curieuse.
Blasphemer : Je ne vais pas te le dire, ce serait trop tôt. En fait, j’ai déjà le titre des trois albums de la trilogie sur laquelle je travaille. J’ai déjà tous les titres et tout est prêt. Je n’ai pas encore tous les titres des chansons, mais j’y travaille. Les titres des albums sont déjà prêts depuis longtemps en fait.

Merci, c’était ma dernière question. Merci beaucoup, merci pour ton temps et ta musique, et les derniers mots sont pour toi si tu le souhaites.
Blasphemer : Eh bien, je veux juste te remercier pour cette interview très cool, merci pour votre soutien, c’était très agréable de parler avec toi et j’espère que nous pourrons le faire à nouveau.