Karpathian Relict se relève.

Après une première existence entre 2006 et 2017 sous le nom d’Orthodox, où il sortira un album, le groupe Ukrainien (relocalisé en Pologne) signe avec Musiko Eye et dévoile deux albums. En 2023, après cinq années de silence, Bogdan Lewicki (guitare), Andrzej Czujko (basse), Adrian Miesowicz (chant), Bartek Oleniacz (guitare) et Mateusz Baczek (basse, Into Dark) annoncent la sortie de Never Be After.

L’album débute sur la quiétude de The Moth, qui se montre d’abord inquiétante grâce à son violon, avant de placer des riffs plus épais et accrocheurs. Les parties travaillées se mêlent aisément à la puissance des hurlements, ainsi qu’aux breaks plus doux mais tout aussi complexes, alors que le groupe renoue avec la violence brute sur Bury in the Past et ses riffs agressifs. L’ambiance générale reste pesante et efficace, intégrant tout de même une touche mélodieuse au milieu du morceau qui se répercute également sur la rythmique avant que Closed Book ne laisse sa rythmique placer des tonalités effrénées tout en conservant une approche saccadée et dissonante. Un break vocal aux influences Folk permet au groupe de temporiser sa rage, qui refait rapidement surface avant que Silent Waters Pt. I ne la fasse revivre grâce à des éléments éthérés plus sombres entre deux vagues virulentes et acérées, qui s’enchaîne parfaitement avec les mélodies entêtantes de Silent Waters Pt. II, complétées par des éruptions de fureur complexe. Les mélodies sont à l’honneur tout comme sur Jéach et sa lourdeur infernale que les musiciens couplent avec des guitares entêtantes et des hurlements massifs. Le groupe revient dans les sonorités les plus agressives et travaillées avec My Anthem, qui les laisse se déchaîner pleinement tout en proposant une rythmique extrêmement virulente en permanence tout en intégrant des éléments relativement modernes et accrocheurs. Le morceau est assez long, mais il nous offre un court temps pour respirer avant que The Masochist, le dernier titre, ne vienne dévoiler des mélodies mélancoliques suivies par de véritables ouragans de violence, mais également quelques parties plus mesurées qui témoignent aisément des influences plus sombres et calculées du groupe.

Après un long silence, Karpathian Relict met les bouchées doubles sur Never Be After pour nous offrir un album riche et extrêmement accrocheur qui mélange riffs massifs, influences complexes et mélodies entêtantes.

85/100

English version?

Quelques questions au groupe de Technical Death Metal Karpathian Relict, créé en Ukraine et désormais basé en Pologne.

Bonjour et tout d’abord, merci beaucoup de m’accorder de votre temps ! Pourriez-vous vous présenter, ainsi que le groupe Karpathian Relict, sans utiliser les étiquettes Metal habituelles telles que « Death Metal » ?
Adrian (chant) : Je pense que la réponse la plus simple est que nous sommes 5 personnes avec des goûts musicaux différents qui font de la musique que nous aimerions tous écouter. C’est probablement la priorité du groupe. Nous sommes animés par la passion et l’adrénaline. Karpathian Relict est un mélange de sujets comme la nature, les vibrations des montagnes des Carpates, la force, la mélodie, l’agression, les aspects sociologiques et psychologiques.
Mateusz (basse) : Outre l’aspect musical, il faut aussi noter qu’il s’agit avant tout d’un « groupe d’amis », qui relève constamment de nouveaux défis et qui, comme tout le monde, connaît des succès et des échecs. Il n’y a pas de précipitation inutile dans tout cela, ce qui n’est pas non plus synonyme de paresse. Prendre de l’avance est la norme ici, ce qui provoque parfois des situations cocasses, mais c’est bien de cela qu’il s’agit. Être soi-même, c’est, dans une certaine mesure, une « individualité », mais aussi une « unité » en même temps.

Comment associez-vous le nom Karpathian Relict à l’identité musicale du groupe ? Qu’en est-il de votre ancien nom, Orthodox ?
Bogdan (guitare) : Notre ancien nom était principalement associé à l’église orthodoxe. De plus, lors d’une recherche sur Google, la première chose qui apparaissait était en fait cette confession religieuse. C’était frustrant et c’est devenu l’une des principales raisons pour lesquelles nous avons changé de nom. Notre nouveau nom nous représente assez fidèlement. Au début, c’est la région d’où nous venons tous. Nous essayons également d’écrire des paroles avec des éléments de la mythologie slave et de la nature. Nous nous sentons à l’aise avec cette étiquette.

Votre quatrième album Never Be After est sur le point de sortir. Avez-vous déjà des retours ?
Adrian : Il s’agit en fait du troisième album (le premier est sorti sous le nom d’Orthodox, ndlr). Nous sommes pleinement satisfaits du rendu final, ce qui est très important pour un groupe underground comme nous. C’était un long processus mais nous sommes sûrs que toutes nos idées ont été capturées et que ça sonne vraiment comme nous le voulions depuis le début. Nous avons eu quelques retours qui sont vraiment bons et nous sommes impatients de les partager avec les gens.
Mateusz : Avant de rejoindre le groupe, Karpathian Relict apparaissait de temps en temps parmi mes amis comme une curiosité – le groupe de notre quartier. Les deux premiers albums étaient déjà très bons en eux-mêmes. L’information selon laquelle un nouvel album était sur le point de paraître et la chanson publiée sous la forme d’un clip vidéo – Bury In The Past – ont été chaleureusement accueillies, et il ne s’agit que d’un seul morceau. On peut donc penser que l’ensemble de l’album sera tout aussi bien accueilli, si ce n’est plus, par les auditeurs.

Comment résumeriez-vous l’identité de Never Be After en trois mots ?
Adrian : Agressivité, mélodie, profondeur.
Bogdan : Groove, mélodie, dynamisme.

Comment s’est déroulé le processus de composition pour Never Be After ? Avez-vous remarqué des différences par rapport aux albums précédents ?
Bogdan : Tout le processus s’est déroulé calmement et naturellement. Nous avons eu suffisamment de temps pour écouter le matériel, repenser à certains moments, ajouter de nouvelles solutions savoureuses. Comme nous l’avons déjà dit, cette fois-ci, nous avons essayé de travailler en équipe, où chacun joue son rôle. Nous avons créé des riffs, en faisant en sorte qu’ils soient satisfaisants pour chaque membre, mais sans compromettre la qualité. Nous avons même exclu une chanson de la version finale.

Qu’en est-il de l’illustration, quelles étaient les directives et comment s’accordent-elles avec la musique que vous avez créée ?
Adrian : Les illustrations s’accordent parfaitement et c’est en fait assez étonnant que nous n’ayons eu AUCUN amendement à apporter aux graphistes. L’illustration a été réalisée par Micha? Xaay Lorenc (God Dethroned, Kamelot, Nile) et nous n’avons envoyé que quelques suggestions pour l’illustration et la pochette de l’album. Il nous a envoyé la première version de l’album et nous avons été époustouflés. Elle correspond parfaitement à la musique et je ne peux pas imaginer une pochette différente.

Où trouvez-vous l’inspiration pour créer votre musique ?
Bogdan : Je ne pense pas avoir de source d’inspiration particulière. Si tu veux jouer de la guitare, fais-le avec passion, sinon jette-la et repose-toi. Lorsque le moment est venu de créer quelque chose de nouveau, je me concentre sur cette tâche. Je crée de nouveaux riffs, je les écoute plusieurs fois et j’essaie de les combiner au mieux. Parfois, vous avez besoin d’un nouveau pont ou d’un interlude, comme s’il manquait quelque chose. Il faut aimer la chanson et être sur la même longueur d’onde qu’elle. C’est le critère le plus important.

Même si la musique du groupe est profondément ancrée dans le Technical Death Metal, j’ai entendu des parties influencées par le « Folk », comme sur Closed Book et des éléments éthérés sur Silent Waters Pt. I. Comment trouvez-vous le bon équilibre entre toutes ces influences ?
Adrian : Nous sommes ouverts à toutes les expériences qui nous viennent à l’esprit. Cela vient naturellement. Nous essayons et si nous aimons ce que nous entendons, nous restons. Nous avons quelques champs ouverts à explorer davantage à l’avenir, peut-être avec des instruments classiques également.
Mateusz : Même maintenant, tout est encore ouvert, il y a beaucoup de possibilités et d’idées sur la façon de pimenter un morceau donné pour le rendre encore plus intéressant, mais pas trop compliqué. Même si le matériel a déjà été enregistré, il y a encore beaucoup de place pour de nouvelles idées.

Peut-être avez-vous une chanson préférée sur cet album ? Ou peut-être la plus difficile à réaliser pour l’album ?
Adrian : My Anthem est sans aucun doute l’une de mes préférées. J’ai l’impression qu’elle devient de plus en plus brutale et intense à chaque seconde.
Mateusz : J’ai deux morceaux : My Anthem est une grande histoire musicale, il y a des parties techniques, progressives et mélodiques, il y a des voix claires, tout s’enchaîne très bien l’un après l’autre, le tout couronné par une outro sur les guitares claires. Pour moi, c’est l’un des morceaux les plus difficiles de l’album, mais il est bon pour le « challenge de ne pas headbanguer ». Le second est Closed Book parce qu’il y a beaucoup d’options pour jouer mes parties de basse, pour moi c’est le meilleur morceau pour s’entraîner, parce que chaque partie peut être jouée de différentes manières.
Bogdan : Pour l’instant, je pense que mes deux chansons préférées sont Silent Waters pt1 & 2. Mais le temps passe et je peux changer d’avis. Je dois admettre qu’il y a aussi The Masochist. L’idée de refaire cette chanson était spontanée, mais le résultat a dépassé nos attentes, il est tout simplement génial, et nous l’avons ajouté à notre playlist. Il y a une chanson que nous avons refusé de jouer, mais je ne la nommerai pas. C’est peut-être la chanson la plus difficile, qui sait…

Pensez-vous que vous continuez à vous améliorer en tant que musicien et auteur-compositeur ?
Adrian : J’aimerais le penser, mais il est difficile de se juger objectivement. En ce qui me concerne, je suis plus heureux de ce que je fais aujourd’hui que je ne l’étais il y a 15, 10 ou 5 ans. Je suppose qu’avec l’âge, on apprécie davantage les choses que l’on fait.
Mateusz : Un jour, il se peut que vous soyez fatigué et que vous mettiez vos instruments de côté – malheureusement, cela m’est arrivé. Vous savez, les ruptures de groupes, les incompatibilités, les échecs complets, l’abandon des projets – vous en avez assez. Avec le temps, vous réfléchissez beaucoup à ce que vous avez fait de mal et vous revenez lentement, mais plus riche de nouvelles expériences et des leçons du passé. Vous ne perdez pas cet enthousiasme, car vous savez ce qui vous motive et qui vous motive, vous savez ce qui vous procure du plaisir. Je crée également beaucoup de ma propre musique avec différents genres, je rencontre des amis pour des sortes de jam-sessions, j’apprends toujours sur les processus de mixage et de mastering, cela apporte beaucoup et se développe énormément.
Bogdan : Sans aucun doute. Quand je revois mes anciennes chansons et que je les compare aux nouvelles, ce sont deux pôles différents. J’essaie d’évoluer, d’améliorer mon instrument, mes techniques, mon intonation, la clarté dans tous les aspects, ce qui rend les nouvelles chansons plus intéressantes, plus profondes et plus innovantes.

Le groupe jouera deux fois au Mennecy Metal Fest 2023, comment vous préparez-vous pour ces concerts ?
Adrian : Nous faisons des répétitions régulières, c’est tout ce que nous pouvons faire haha. Nous sommes plus un groupe de studio qui n’est pas très actif sur scène pour être honnête. Cela n’a pas beaucoup de sens pour nous de nous pousser à nos limites et de faire autant de concerts que possible car nous travaillons tous à plein temps et nous avons des familles. C’est juste mieux pour nous de jouer moins de concerts, mais des concerts vraiment spéciaux. Nous ne sommes pas fatigués de nous-mêmes, nous sommes excités à l’idée de jouer chaque concert – et c’est particulièrement vrai pour le Mennecy Metal Fest. Nous travaillons avec Gerome et Chris depuis 2017 et nous sommes vraiment heureux de cette coopération – le Mennecy Metal Fest et la sortie de Never Be After seront la cerise sur le gâteau.

Y a-t-il des musiciens ou des artistes avec lesquels vous aimeriez collaborer ? Que ce soit pour une chanson ou peut-être plus.
Adrian : Je pense qu’il y en a beaucoup. Mais il s’agit plus de musiciens classiques et ethniques pour les prochains albums. Bien sûr, si Mastodon ou Gojira étaient d’accord, je ne les refuserais pas hahahah.
Mateusz : J’ai beaucoup de musiciens avec lesquels j’aimerais collaborer comme Jordan Rudess, Francesco Ferrini, Clemens Wijers – claviers, Alex Webster, Jared Smith, Dominic Lapointe – basse, Tosin Abasi, John Petrucci, Ola Englund – guitares, Pawe? Jaroszewicz, Dariusz Brzozowski, Kerim Lechner – batterie, Ben Duerr, Mikael Åkerfeldt, Tatiana Shmailyuk – chant. Ce n’est qu’une courte liste, car il y a beaucoup d’autres artistes d’autres pays, d’autres genres, etc…

Le groupe a signé avec Musiko Eye dès le premier album, comment leur soutien vous aide-t-il en tant que groupe ?
Adrian : C’est une situation très agréable et confortable pour nous. Il est très agréable de travailler avec Gerome et Chris, et après un certain temps, nous leur faisons entièrement confiance. Nous avons eu quelques offres d’autres labels avant la sortie de Never Be After – après qu’ils aient entendu l’album, mais soit ils n’ont pas répondu à nos exigences, soit ils n’ont pas gagné assez de… confiance ? Je pense que c’est le facteur le plus important. À l’heure actuelle, il est difficile d’imaginer une meilleure coopération. Leur soutien nous a certainement permis d’atteindre un public plus large et nous en sommes vraiment reconnaissants. Pour l’instant, les seules personnes qui s’occupent de notre promotion sont Gerome, Chris et Piotr de Solid Rock PR, et nous en sommes plus qu’heureux.

Connaissez-vous la scène Metal française ? Quels sont les groupes que vous aimez ?
Adrian : Gojira est bien sûr le groupe numéro un qui a beaucoup changé la scène Metal. J’ai vu ces gars-là plusieurs fois et c’était une véritable explosion à chaque fois. Mais citons aussi Trepalium, Igorrr, Alcest, Svart Crown, Dagoba.
Mateusz : Pour moi, le meilleur groupe français est Alcest. C’est une grande possibilité de verser une larme sur Délivrance. La plupart des morceaux du groupe sont très émotionnels et je les aime vraiment. D’autres groupes français – Aosoth, Blut Aus Nord, Svart Crown, Antaeus à cause de l’ambiance sombre et lourde que j’aime vraiment, Gojira – un groupe puissant et très distinctif qu’il est vraiment difficile de confondre avec d’autres groupes.

Si vous deviez organiser un concert pour la sortie de Never Be After, avec quels groupes aimeriez-vous jouer ? Je vous laisse créer une affiche avec Karpathian Relict et trois autres groupes !
Adrian : Gojira, Dark Tranquillity, Kalmah.
Mateusz : Jinjer – Ukraine, Vader – Pologne, Gojira – France.
Bogdan : The Faceless, Decapitated, Periphery.

Dernière question amusante : à quel plat compareriez-vous la musique de Karpathian Relict ?
Adrian : Pizza ou pâtes au saumon haha.
Mateusz : Le bortsch ukrainien servi dans du pain comme la soupe de seigle polonaise avec beaucoup de poivre mais seulement pour le piquant, un peu de persil haché pour le goût et une belle présentation et bien sûr un grand verre de vodka froide versé personnellement avec le sourire par Andrzej (batterie, ndlr).
Bogdan : Pommes de terre non pelées frites avec de l’ail et des concombres marinés ?

C’était ma dernière question, alors merci de m’avoir accordé de votre temps et pour votre musique, je vous laisse les mots de la fin !
Adrian : Merci beaucoup ! C’était parmi les questions les plus intéressantes ! Nous sommes impatients de voir la sortie de Never Be After et de vous voir aux concerts du Mennecy Metal Fest !